"DESDE MI CIELO" es una canción que se sumerge profundamente en la complejidad de la experiencia humana, explorando temas como el amor, la pérdida, la familia, la sociedad y la naturaleza efímera de la vida. A través de una poesía rica en metáforas, el artista teje una narrativa que refleja las luchas y reflexiones personales a lo largo del tiempo. La letra comienza con un tono melancólico al describir las múltiples veces que Cupido se ha alejado y cómo el narrador ha sido un buen partido con el corazón partido. Este juego de palabras juega con la dualidad de ser una buena pareja, pero también experimentar el dolor emocional. La referencia a la pérdida del recorrido al mirar senderos sugiere la idea de decisiones mal tomadas que afectan el curso de la vida.

El protagonista se presenta como un superviviente de caídas y cicatrices, una especie de pupilo que ha aprendido de sus errores y heridas. La metáfora del río Nilo naciendo de sus pupilas agrega una dimensión poética única, sugiriendo una conexión profunda entre las lágrimas derramadas y la creación de algo grandioso. La rutina se convierte en un tema recurrente, destacando la monotonía de la vida y cómo el tiempo parece detenerse en momentos de reflexión. La imagen de enfrentarse cara a cara con el tiempo y su carabina es impactante, insinuando un enfrentamiento constante con la inevitable marcha del tiempo.

La metáfora del navegante que izará su vela para pasar la noche en vela refleja una determinación para enfrentar las adversidades y continuar en el camino de la vida. La decisión de no amar la seda de la vida, sugiere una resistencia a dejarse llevar por las ilusiones y superficialidades. La importancia de la familia y el agradecimiento hacia la madre, el padre y la hermana se destacan como puntos clave en la narrativa. La referencia a la hermana como alguien con quien compartir la vida añade una capa de conexión interpersonal, contrarrestando las dificultades y conflictos mencionados anteriormente.

La letra aborda también cuestiones sociales y medioambientales, señalando la degradación del entorno y la búsqueda desenfrenada de progreso a expensas de la naturaleza. La crítica a la guerra y la afirmación de que Dios quiso crear un paraíso, pero creó la tierra, plantea preguntas filosóficas sobre la existencia y la responsabilidad humana. El verso dedicado a la hija, llamada Cielo, es conmovedor al transmitir la ausencia del padre y la promesa del narrador de estar presente en su vida. La asociación del nombre con la idea de que ahora el padre vive en ella es un hermoso toque poético.

El rap toma un giro introspectivo cuando el narrador expresa su desconfianza, tanto en sí mismo como en la idea del amor. La afirmación de que el amor se detiene y el dolor avanza sugiere una visión pesimista de las relaciones, mientras que la paciencia por la esperanza revela un anhelo interno. El poeta se vuelve filosófico al abordar la naturaleza relativa de las experiencias humanas y la percepción de las heridas y rasguños. La comparación de las opiniones sobre lo que es una herida y lo que es un rasguño es ingeniosa, destacando la subjetividad de la realidad. La mención de "Cien años de soledad", la famosa obra de Gabriel García Márquez, sugiere una inspiración literaria y la intención de seguir escribiendo rap durante un largo período de tiempo. La repetición del verso "Podré escribir cien años mi Rap" resalta el compromiso del artista con su arte y la expresión continua de sus pensamientos y emociones a lo largo del tiempo. En general, "Desde mi Cielo" es una obra rica y compleja que aborda una amplia gama de temas con un lenguaje poético y reflexivo. El artista demuestra habilidad para entrelazar metáforas, juegos de palabras y emociones crudas, ofreciendo a los oyentes una experiencia profunda y significativa.

"Desde mi Cielo" emerge de la destreza musical de La Nada Existencial, marcando la segunda ocasión en la que este artista decide fusionar sus rimas con una producción propia y auténtica. El resultado es una magnífica canción que resuena con la singularidad y profundidad de su visión artística.

Esta canción no es solo una pieza más en su trayectoria musical, es un peregrinaje sonoro con el objetivo inequívoco de desgarrar las capas de la literatura y fusionarlas con la intensidad del Rap. En este capítulo, se desea ofrecer al oyente un vistazo profundo al mundo interno del artista, sus fracasos y a la promesa ferviente de dedicar toda su existencia al arte del Rap. Cada palabra, cada verso, lleva consigo una esencia, tejida en los hilos de una narrativa que es, en esencia, la crónica viva de su vida. Aquí, en esta composición, sus experiencias y su ser se entrelazan en una sinfonía de autenticidad, marcando el compromiso de una vida entera dedicada a la poesía del Rap.

Las riendas visuales son hábilmente dirigidas por el extraordinario Leder Lara, un maestro de la fotografía de la Universidad de Nariño. Su paciencia es tan impresionante como la calidad de sus imágenes, sumergiéndose de lleno en este proyecto para capturar momentos que trascienden la mera vista y se convierten en experiencias visuales memorables. Con un ojo agudo para el detalle y un compromiso inquebrantable con la excelencia, Lara transforma cada imagen en una obra maestra, elevando la producción visual a un nivel impactante y sin igual.

El 4 de febrero, en la vibrante ciudad de Ipiales, nace Daniel Steeven Morán. Joven que tiempo después a sus 14 años se enamora apasionadamente del ritmo y la poesía del Rap. Este enamoramiento marca el inicio de un viaje musical lleno de determinación y pasión por demostrar que la música es su destino. El 20 de abril, la oportunidad se presenta en la Institución Educativa Seminario, cuando se propone la creación de una canción para conmemorar el Día del Idioma, el 23 de abril. Es en este contexto que, junto a su mejor amigo Jeferson Cerón, decide fundar su primera agrupación, Ying Yang. Con esta formación, logran la hazaña de ganar el concurso, marcando un hito en su incipiente carrera musical. Daniel queda cautivado por los resultados, lo que desencadena su búsqueda de una computadora y un micrófono para empezar su viaje en solitario.

Grabó dos álbumes, "Nadie Sabe Nada" y "Desconoce Todo", que, por razones personales, decide eliminar de YouTube, insatisfecho con el resultado. Lejos de conformarse con la mediocridad, decide perfeccionar su arte. A pesar de haber grabado la mitad de un tercer álbum, decide abandonarlo, buscando constantemente la excelencia. Participa activamente en las batallas de Rap en su ciudad natal, Ipiales, durante el auge de este fenómeno. Con el apoyo de su padre, logra reunir a suficientes aficionados en su barrio para iniciar su sueño. Su dedicación lo lleva a ganar el primer concurso organizado por el movimiento Hip Hop de Ipiales.

A medida que el Hip Hop en Ipiales evoluciona con movimientos más estructurados, como Batalla Fronteriza y FNV Liga de Freestyle, Daniel decide alejarse temporalmente para sumergirse en la creación de su cuarto álbum, "Abismo Sonoro". Presentado en la radio de la Universidad de Nariño, este álbum compuesto por ocho temas y un bonus track marca una nueva etapa en su evolución musical que es en este punto dónde decide su seudónimo LA NADA EXISTENCIAL, pues en este lapso el artista ha pasado por varios sucesos que le han llevado a una pregunta que busca responder ¿quién soy yo? Durante un breve periodo, Daniel experimenta con una banda de música fusión llamada "Estación 4/20", pero decide dejar el proyecto debido a la falta de conexión con sus intereses personales. Después de este viaje decide sacar adelante su quinto álbum “El todo inexistente” que se embarca en aspectos espirituales y sobre todo de ocultismo.

Actualmente, se embarca en una búsqueda constante para crear música genuinamente original, libre de las influencias de otros artistas. Su objetivo es que cada nota lleve consigo una esencia única, transformando no solo la percepción del oyente, sino también su conciencia. Además, fusiona su amor por la música con la práctica de la meditación, buscando llevar a aquellos que no practican esta disciplina a una experiencia transformadora a través de sus composiciones, su próximo sencillo es una colaboración con el artista Alkast y Male, una canción titulada “querida soledad” que tendrá estreno el 22 de enero de 2024, además de sacar su segundo libro de poesía titulado “Basado en versos reales”